Канскиот филмски фестивал оваа година го одржува своето 79-то издание, со 22 филми во конкуренција за Златната палма и жири предводено од Парк Чан-вук, прв Корејец на таа функција во историјата на фестивалот. Додека Paper Tiger на Џејмс Греј собира десетминутни овации, жири-членот Пол Лавети зборува за воена цензура, а Деми Мур за вештачката интелигенција, сезоната го потврдува она што е точно уште од 1946, на Канскиот фестивал она што се случува надвор од платното, честопати е поважно од она на него.
Фестивал кој почнал поради Мусолини
Канскиотфестивал не е роден само од љубов кон кинематографијата. Тој има корени од 1938 година, кога францускиот министер за образование Жан Зај, по препорака на историчарот Филип Ерланжер, иницирал основање на меѓународен кинематографски фестивал. Причината беше политичка: Венецијанскиот фестивал, основан во 1932, станал пропагандна сцена за фашистичката Италија и нацистичка Германија. Американците и Британците го поддржале францускиот предлог.
Првото издание требало да се одржи во 1939 година, но откако фестивалот бил отворен на денот кога избувнала Втората светска војна, бил откажан по само неколку прикажувања. Потребни биле уште седум години за фестивалот да се врати, во 1946, со прво официјално издание кое ги сместило темелите за она кое денес е најпрестижниот филмски настан на планетата.
Во раните 1950-ти, фестивалот почнал да привлекува медиумско внимание преку шоубизниски скандали и романтични врски меѓу ѕвезди. Во 1954, Специјалната награда на журито беше доделена за прв пат.
Местото каде се раѓа историјата на кинематографијата
Значењето на Кан не се мери само со наградите. Францускиот нов бран, Новиот Холивуд, Хичкок, Годар, Труфо, Скорсезе, Копола, сите го поминале патот преку Кан. „Апокалипса сега“ на Копола, „Пулп фикшн“ на Тарантино, „Паразит“ на Бонг Џун-хо, сите освоиле Златна палма. Фестивалот е местото каде авторскиот филм добива легитимитет, каде непознатите режисери стануваат светски имиња преку ноќ и каде холивудските студија мерат каков тренд доаѓа од Европа и Азија.
Маршот на филмот, основан во 1959, е денес највреден светски пазар на права на филм, со илјадници трансакции годишно. Кан не е само артистичка афера, тој е и деловна машинерија вредна милијарди евра.
Скандалите: Кан не е само Златна палма
Историјата на Кан е исто толку богата со скандали колку и со наградите. Некои го дефинираа фестивалот трајно. Во 1968 година, фестивалот беше прекинат по физичка пресметка во театарот, а бордот на директори гласаше едногласно да го заврши фестивалот откако директорот Годар и другите режисери го нападнале во знак на солидарност со студентските протести во Париз. Само 11 од вкупно 28 избрани филмови беа прикажани.
„Апокалипса сега“ на Копола во 1979 премиерно беше прикажана сè уште незавршена, а Копола на прес-конференцијата стана дефанзивен кон критиките, правејќи го настанот незаборавен поради скандалот, не поради наградата. Сепак, филмот ја освои Златната палма.
Во 2004, документарецот Fahrenheit 9/11 на Мајкл Мур, критика на Бушовата администрација по Ирак, ја освои Златната палма под претседателство на Квентин Тарантино и добил петнаесетминутна овација. Критичарите го нарекоа политичко гестикулирање, Тарантино ја брани одлуката до денес.
Во 2011, Ларс фон Трир на прес-конференција за Меланхолија изјави: „Јас го разбирам Хитлер. Мислам дека направил некои погрешни работи, да, апсолутно, но можам да го видам како седи во засолништето на крајот. Мислам дека го разбирам тој човек.” По неколку застрашени погледи, додал: „Добро, јас сум нацист.” Фестивалот го забрани уште истиот ден, иако подоцна ја повлече неговата изјава. l
Во 2015, „Хилгејт” стана симбол на сексистичкиот дрес-код: бројни жени беа запрени на влезот во свечената премиера поради рамни потпетици, предизвикувајќи меѓународен скандал. Фестивалот официјално ја промени политиката подоцна.
Кан 2026: ВИ, Газа и отсуство на Холивуд
79-тото издание на Канскиот фестивал се отвори на 12 мај 2026 со роман-ком на Пјер Салвадори La Vénus électrique. Жири предводен од Парк Чан-вук, прв Кореец на таа функција во историјата на фестивалот, ги вклучува Клои Жао, Стелан Скарсгорд, Рут Нега и Деми Мур.
Веднаш на првиот ден, Деми Мур го привлече вниманијата со изјава за вештачката интелигенција: дека целосниот отпор кон ВИ е изгубена битка, но дека ВИ никогаш не може да ја замени вистинската уметност создадена од луѓе. Нејзините зборови предизвикаа жива дебата меѓу редакторите и режисерите на Кроазет.
Пол Лавети, сценарис ја искористи прес-конференцијата за да го каже она за кое другите молчеа: „Дали е интересно да видиш дека некои, како Сузан Сарандон, Хавиер Бардем, Марк Руфало, се на листа на забранети поради нивните ставови против убивањето на жени и деца во Газа?” Изјавата дојде три месеца по Берлинале, каде претседателот на журито Вим Вендерс упатил контроверзна порака дека режисерите треба да се држат настрана од политиката.
79-тото издание е забележително и по отсуството на Холивуд: само два американски филми се во главна конкуренција, Paper Tiger на Греј и The Man I Love на Ира Сакс. Во споредба со претходни години кога студиските блокбастери го исполнуваа Кроазет, ова издание е чисто авторско, со европски и азиски режисери во центарот.
Филмовите кои го одредуваат издание 2026
Paper Tiger на Џејмс Греј, со Адам Драјвер, Скарлет Јохансон и Мајлс Телер во криминална сага поставена во 1980-тите Куинс, доби десетминутна овација на светската премиера. Fatherland на Пол Павликовски, со Сандра Хилер во улога на Ерика Ман и Ханс Зишлер како Томас Ман во посетата на разурнатата Германија за време на Студената војна, сними шестминутна овација. Нон на Парк Чан-вук, Club Kid на Џордан Фреман и Hope на Na Хонг Ји, прв филм на режисерот за деценија, се исто така меѓу главните кандидати.
Нион, независната дистрибутерска куќа основана во 2017, оваа година ги поседува правата за огромен дел од конкурентските наслови. Во претходните изданија тие освоија шест Златни Палми со Паразит, Титан, Триаголник на тага, Анатомија на пад и Анора. Во 2025, ја освоија правата и за It Was Just an Accident.
Македонскиот филм и Кан: врска преку Манчевски
Македонскиот филм никогаш не стекнал официјален конкурентски статус на Кан, но неговото меѓународно препознавање се гради преку поврзани фестивали и авторски гласови кои оставиле траг на Кроазет и пошироко.
Милчо Манчевски го освои Златниот лав на Венеција во 1994 за деби-филмот Пред дождот, копродукција меѓу Велика Британија, Франција и Македонија. Филмот не беше дел од конкуренцијата на Кан, туку на Венеција, но стана симбол на она кое македонскиот филм може да го достигне на меѓународна сцена. Пред дождот доби над 30 меѓународни награди, влезе во изборот на Њујорк тајмс за 1.000 најдобри филмови во историјата и ги отвори вратите за прва оскарска номинација на македонски филм.
Манчевски на Кан беше присутен и преку паралелни секции, но не и во главната конкуренција. Во последните години, македонскиот филм е повидлив на Берлинале и на Сараево отколку на Кан, но копродукциите ги менуваат можностите. На Сараево во 2025 година, два македонски копродукциски проекти влегоа во натпреварот за играни филмови: DJ Ахмет на Георги М. Унковски и Фантазија на Кукла. Унковски со DJ Ахмет потоа беше препознаен и на Браќа Манаки во Битола.
Кан останува цел, а не постигнување за македонскиот филм. Но меѓународно присуство, копродукциите со европски куќи и новата генерација режисери покажуваат дека патот до Кроазет е пократок отколку пред дваесет години.
Зошто Кан останува центарот на светскиот филм?
Конкуренцијата е реална: Венеција, Берлин, Торонто, Санданс. Сепак, Кан останува неспоредлив по едно. Не само по наградите, ниту по глобурот, ниту по Маршот на филмот кој движи милијарди, туку по способноста да ги спои сите тие нивоа во едно: пазар и уметност, политика и гламур, авторски филм и мас-аудиториум.
Фестивалот прима над 200.000 посетители годишно, режисери, продуценти, дистрибутери, критичари и обични кино-вљубеници, концентрирани во еден крајбрежен град за дванаесет дена. Ниту еден друг настан во кинематографијата не го постигнува тоа.
Кога Парк Чан-вук го предводи оваа година жирито, кога Деми Мур зборува за ВИ и Пол Лавети за Газа, кога Павликовски добива шестминутна овација за филм за Томас Ман, Кан останува она кое секогаш бил: местото каде историјата на кинематографијата се пишуваат во живо.
