Се навраќаме на зачудувачкото ретро-футуристичко потекло на највлијателната естетика во внатрешното уредување за 2025 година и се прашуваме: зошто токму сега?
Од аеродинамични автомобили до обемни фотелји инспирирани од месечевиот пејзаж, поп-културата и дизајнот стануваат сè повеќе космички. Некои архитекти, дизајнери, филмски автори и галерии бараат инспирација – ако не во „далечната, далечна галаксија“ од „Војна на ѕвездите“, тогаш барем надвор од Земјината атмосфера.
Advertisement
Во јули премиерно ќе биде прикажан најновиот филм на „Марвел студиос“, Фантастичната четворка: Први чекори, кој се одликува со дневна соба со кружен распоред на вдлабнати софи и сјајни бели кружни масички, како и автомобили со преголеми перки. Не е типичен изглед за акционо-авантуристички блокбастер.
Дизајнерите ја прегрнуваат естетиката на „Калифорниското вселенско доба“ при уредување на домовите на технолошки магнати, колекционери на уметност, модни креативци и поп-ѕвезди.
Тука, на Земјата, некои водечки американски дизајнери ја направија естетиката на вселенското доба модерна и посакувана. Џампиеро Таљафери, кој работи во Лос Анџелес и Милано, е еден од тие дизајнери. Еден од неговите проекти вклучува сјајно бело футуристичко спирално скалиште кое би се вклопило совршено во филмот 2001: Вселенска одисеја на Стенли Кубрик од 1968 година.
Куќата на плажа во Малибу на американската дизајнерка Кели Верстлер изобилува со дизајн инспириран од вселенското доба – вклучувајќи софа и лежалка од 1970-тите од Афра и Тобија Скарпа, како и столчето „Дигама“ од 1957 година од Игнацио Гардела. Во меѓувреме, брендови како Paulin, Paulin, Paulin не само што го следат трендот – тие го предводат. Семејниот бизнис повторно ги издава дизајните на влијателниот француски мебелен дизајнер Пјер Полин од почетокот на 1970-тите. Особено популарен е неговиот модуларен сет за седење Dune Ensemble, кој потсетува на површина на планета, и е омилен меѓу музички ѕвезди како Френк Оушн, Фли од Red Hot Chili Peppers, Травис Скот, Џастин Бибер и Ким Кардашијан.
Галериите и дизајнерските саеми ја прифаќаат оваа ретро-футуристичка носталгија. Музејот на дизајн „Витра“ во Вајл ам Рајн, Германија, ја прикажува изложбата Научнофантастичен дизајн: Од вселенското доба до метаверзумот. Изложбата истражува како дизајните од вселенското доба обезбедиле совршен мебел за научнофантастични филмови: како седиштата „Џин“ од Оливие Мург од 1960-тите, користени во 2001: Вселенска одисеја; столот „Домато“ на Еро Аарнио од 1971 година во Мажи во црно; и „лентестиот“ стол на Полин од 1966 во Блејд ранер 2049.
На Неделата на дизајн во Милано, најбараната инсталација беше Прима ноте ди квиете – соработка меѓу модната куќа Лоро Пијана и дизајнерите на мебел Диморестудио. Тие претставија идеализиран филмски стан од 1970-тите, полн со италијанско-калифорниски шик: јами за разговор, кружни кревети, каскади од ѕидни светилки, ретро седишта и електрично зелен тепих.
Стилот на вселенското доба се појави и на уметничкиот саем Брафа во Брисел. Delen Private Bank, со својата импресивна колекција на модернистичка уметност и мебел од средината на 20 век, создаде ентериер инспириран од дизајнот на Вернер Пантон – со црвени сјајни ѕидови и легендарниот стол „Елда“ на Џо Коломбо.
Потеклото на стилот од вселенското доба
Оваа естетика произлегува од првата вселенска трка, започната со лансирањето на Спутник во 1957 година од страна на Советскиот Сојуз, а продолжена со програмата Аполо на НАСА во 1960-тите. Светските медиуми беа опседнати со вселената, а јавноста ја прифати идејата дека човештвото навлегува во нова ера. „Се чинеше природно дизајнот да го отсликува тоа“, вели Питер Мартин, автор на Дизајн од вселенското доба: Икони на движењето.
Предвоениот дизајн почна да изгледа застарено. Модерноста беше претставена преку скафандерски фотелји и топчести столици како оние на Еро Аарнио. Не беше само мебелот – цели аеродроми, како Центарот за летови TWA на Сааринен во Њујорк, добиваа вселенски изглед.
По слетувањето на Месечината, дизајнот експлодираше – од серијата Ѕвездени патеки и песната Telstar, до футуристичката мода на Пако Рабан. Новите материјали како пластика го отворија патот за иновативен мебел. „Пластиката веќе не имитираше – таа ја создаваше иднината“, вели Кристина Барња од Музејот на дизајн во Брисел.
Телевизорот „Videosphere“ на JVC во форма на вселенска кацига, дизајнот на софи како „Того“ од Мишел Дукарој и „Камалеонда“ од Марио Белини, се дел од оваа револуција – и сè уште се произведуваат.
Естетиката на вселенското доба се враќа – водена од носталгија, креативна конкуренција и нови технолошки хоризонти.
Извор: BBC
