Историјата на квир литературата е долга. Од грчката поетеса Сафо до ирскиот драматург Оскар Вајлд, многу писатели со голема длабочина и имагинација пристапиле кон предизвиците и задоволствата на ЛГБТИ искуството. Ова не било отсекогаш лесен потфат, најчесто, тоа било со опструкции за оние што ги прикажуваат нијансите на сексуалноста и родовиот идентитет без цензура. За среќа, ова полека се промени, а квир литературниот пејзаж сега станува сè поживописен и проширен.
Оваа листа нуди неколку книги кои се избрани од најдобрите. Има едно забележително отсуство- Е.М. Форстер, Одр Лорд, Кристофер Ишервуд, Сара Вотерс и бројни други романсиери, тие не се наведени овде, но сите напишале одлична фикција што помогнала и да се обликуваат и да се плурализираат приказните што сега сочинуваат квир канон. Сфатете ги овие предлози како почетна точка – неколку книги, и класични и современи, кои нудат свои специфични патишта во љубовта, сексот, домашната љубов, копнежот и самооткривањето.
„По парадата“ од Лори Остлунд (2015)
Арон Енглунд го напушта својот постар партнер по 20 години со неговиот живот спакуван во задниот дел од камионот. Преселувањето во Сан Франциско, вознемирувачките сеќавања од детството се мешаат со прегледите на неговото минато со Волтер – тивок, нареден човек кој сакал „да служи како добродетел на желбите и амбициите на Арон и така да го врзе Арон со него“. Ослободувајќи се од сето она што го врзува, Арон наоѓа простор да ја разоткрие сложената мрежа на траума и загуба. „After The Parade“ е неверојатно напишана книга, вешта во разбирањето на љубовта и отуѓеноста.
„Под дрвјата Удала“ од Чинело Окпаранта (2015)
Во 2014 година, тогашниот претседател на Нигерија, Гудлак Џонатан, го потпишал Законот за забрана на истополови бракови со неверојатно сериозни санкции кои се движеле од затвор до смрт. Овој отрезнувачки факт го инспирирало авторот да го напише трогателниот, умерено напишан роман. Приказна за полнолетството што се одвива на позадината на нигериската граѓанска војна, таа се фокусира на една млада жена од Игбо по име Ијеома, која се бори да ги помири верата, семејството и нејзината сексуалност. Помирувајќи се со тоа што е лезбејка во култура непријателска кон хомосексуалноста, Окпаранта вешто се вткајува меѓу резигнацијата и откровението – нескротлива во нејзиниот фокус на ужасите и на војната и на длабоките предрасуди, притоа нудејќи кревка нота на надеж. За испитување на животот на ЛГБТИ во денешна Нигерија, раскажан низ низа разновидни, магични реалистични епизоди, пробајте ги Вагабондите на Елогоса Осунде! (2022).
„Нашите сопруги под морето“ од Џулија Армфилд (2022)
Кога Леа се враќа по неочекувано долготрајната мисија на длабоко море, Мири почнува да тагува за сопругата што некогаш ја имала. Дебито на Џулија Армфилд одобрено од Флоренс Велч е неколку работи одеднаш: величествено морничава готска приказна за непознатите ужаси на океанот; љубовен преглед на лезбејската домашна припадност; вознемирувачки портрет за тоа што се случува кога личноста што ја сакавте останува недостижна, дури и кога седи до вас на софата. Прозата на Армфилд е еластична и атмосферска, а нејзините набљудувања за деталите и приватната митологија на односите се убаво забележани. Како и нејзината збирка раскази Salt Slow, ова е наратив за незапирливата метаморфоза: секојдневниот судир со прогонувањата.
„Рубифрут џунглата“ од Рита Меј Браун (1973)
„Ти си геј?“ „О, не би рекол дека сум геј. Само би рекла дека бев маѓепсана.Рубифрут џунглата на Рита Меј Браун предизвика бранови кога за прв пат беше објавена во 1973 година поради неоправдано бурниот приказ на „полнокрвна, искрена лезбејка“ што се пробива низ Њујорк. Тоа е збунето, често смешно читање за намерен протагонист кој е гладен за живот и малку се грижи за категориите или за омаловажувањето на другите.
„Собата на Џовани“ од Џејмс Болдвин (1956)
Собата на Џовани кондензира неверојатен наплив на емоции во својата мала должина. Детали за напорната врска помеѓу Американецот Дејвид и италијанскиот шанкер Џовани, првиот ја раскажува приказната за нивното време заедно во текот на една ноќ што води „до најстрашното утро во мојот живот“. Ова ужасно утро, наскоро откриваме, го одбележува денот на егзекуцијата на Џовани. Од ова што се наѕира, Дејвид ги раскажува искушенијата и метежот на нивната љубовна врска и, притоа, скицира сложен портрет на мажественост како војна со себе. Тоа е неверојатно живописен роман, кој се бори не само со жестоките контури на желбата, туку и со вознемирувачките последици од срамот и одбивноста кон себе.
„Линијата на убавината“ од Алан Холингхарст (2004)
Ник Гест го напушти универзитетот и летото е во полн ек. Живеејќи во куќата на богат училишен пријател чиј татко е конзервативен политичар во Нотинг Хил, книгата започнува со втората изборна победа на Маргарет Тачер во 1983 година и вешто ги преплетува прашањата за политиката, класата и сексот. На почетокот, сексуалноста на Ник е главно скриена од светот на високата класа во кој тој навлегува – со обиди во затворени градини и зад затворени врати. Но, како што поминува времето и се развива кризата со СИДА-та, тоа веќе не е возможно. Внимавајќи на шупливата привлечност на богатството и моралниот вакуум на владеењето на Тачер, романот на Холингхарст е раскошен и мрачен.
„Портокалите не се единственото овошје“ од Жанет Винтерсон (1985)
„Луѓето сакаат да го одделат раскажувањето кое не е факт од историјата која е факт. Тие го прават тоа за да знаат во што да веруваат, а во што да не веруваат“. Дебито на Жанет Винтерсон, вкоренето во нејзините сопствени искуства од растењето како лезбејка во посвоено семејство од Пентекоста, е структурирано околу религиозните текстови кои се провлекуваат во воспитувањето на протагонистката Жанет. Навлегувајќи во она што се случува кога очекуваните наративи – и теолошки и лични – се отфрлени, гласот на Винтерсон е свеж, зачудувачки и смешен. Тоа е брилијантен роман, кој ги осветлува последиците на побожната и клаустрофобична мајка и институција која ја казнува љубовта во зародиш со суровост. За продолжение, пробајте ги мемоарите на Винтерсон од 2011 година, „Зошто да бидете среќни кога би можеле да бидете нормални?“.
„Орландо“ од Вирџинија Вулф (1928)
Некои романи се дијалози со тешки прашања. Други имаат за цел да доловат одредена историја: културна, колективна, индивидуална. Неколку се љубовни писма. Орландо е се од горенаведеното. Инспириран од и напишана за магнетната, импозантна Вита Саквил-Вест, со која Вирџинија Вулф имаше долга врска, го следи титуларниот протагонист низ три века историја, неколку романтични врски, една промена на полот и многу долг поетски проект. Тоа е пријатно четиво, полно со хумор и топлина, како и пребарувачки испитувања на полот, сексуалноста, моќта и уметничкиот процес. За уште едно малку збунето читање за лизгавоста на полот, земете го „Момчето ја запознава девојката“ на Али Смит (2007) со неговото денешно прераскажување на митот за Ифис на Овидиј.
„Пол зема форма на смртна девојка“ од Андреа Лолор (2017)
Што би се случило ако го пресадите Орландо во 1993 година и додадете уште десетици експлицитни секс сцени? Резултатот веројатно би изгледал нешто како „Пол зема форма на смртна девојка“ на Андреа Лолор. Овој бурен роман ги следи авантурите на Пол – познат и како Поли – чие тело е податливо, метаморфно и бескрајно гладно за задоволство. Способен физички да се трансформира по волја, Пол ужива во сексуалните и романтичните можности што ги нудат бројните прилагодувања на лицето, висината, торзото, гениталиите и многу повеќе. Лизгајќи помеѓу маската и идентитетите, полиморфниот Пол нуди луциден поглед на транс идентитетот – колку што е разигран, толку и сериозен. За друг роман кој слично предизвикува разговор за сложеноста на полот, посегнете по Детранзиција, Бебе на Тори Питерс (2021).
„Танчер од танцот“ од Ендрју Холеран (1978)
Книгата на Холеран – наречена „Гејскиот Голем Гетсби“ – го зема својот наслов од песната на Јејтс. Тоа гласи: „О – тело занишано на музика, О – осветлен поглед / Како можеме да го познаеме танчерот од танцот? Тоа е соодветна референца, со оглед на преокупираноста на книгата со набљудување, како и физичката интимност и далечина кои се наоѓаат во општествениот вител. Сместен во Њујорк во ерата пред СИДА, Холеран брилијантно доловува генерација на мажи за кои хедонизмот нема крај, додека желбата, осаменоста и немирната желба за љубов постојано се тресат.
„Бојата на пурпурот“ од Алис Вокер (1982)
Разурнувачка, но на крајот надежна приказна раскажана во серија писма од протагонистот Сели до Бога и нејзината сестра Нети. Алис Вокер ја доби Пулицеровата награда за „Бојата на пурпурот“ во 1983 година. Романот на Вокер нуди и проклетско обвинение за институционализирано и културно угнетување, како и огромниот потенцијал што се наоѓа во враќањето на животот за себе. Со воведувањето на ликот на блуз пејачот Шуг Ејвери, таа исто така станува љубовна приказна – во која задоволството и страста се возвраќаат, а женската солидарност дава голема утеха.
„Керол“ од Патриша Хајсмит (1952)
Објавен под псевдонимот „Клер Морган“, поранешната насловена „Цената на солта“ брзо стана хит. Инспирирана од „русокоса“ жена во палто од бизон, која ја натерала да се чувствува „чудно и да плива во главата“ додека работела во Мејси (и под влијание и на нејзината врска со наследничката Вирџинија Кент Кетервуд), Хајсмит изнела љубовна приказна полна со еротика. Документирање на расплетот на врската помеѓу 19-годишната Тереза и триесетгодишната Керол,е јасно набљудувана приказна во која желбата врие, а стегањето на нуклеарниот семеен живот се задушува. Во тоа време, таа беше пофалена за нејзиниот отворен предлог за среќна иднина. Во последниве години, уживаше во ренесанса благодарение на стилскиот филм на Тод Хејнс.
„На Земјата, ние сме накратко прекрасни“ од Оушн Вуонг (2019)
Јазикот, страста, зависноста и наследната траума се спојуваат во дебито на Оушн Вуонг. Напишано во форма на писмо од син до мајка која не знае да го чита, Вуонг ја комбинира прецизноста и лиричноста на неговата поезија со разновидните форми на интимност што постојат помеѓу љубовниците, помеѓу родителот и детето и меѓу болните и добро. Растејќи со мајка и баба од Виетнам, за кои војната и насилството оставиле длабоки отпечатоци, говорникот на романот „Малото куче“ му пристапува на прашањето за преживување со интензитет на пребарување. Комбинирајќи ги фрагментираните спомени од детството со приказната за неговата прва проблематична љубов – Тревор, 16-годишниот син на тутунски фармер – наративот на Вуонг за растењето како геј е нежен и потресен.
„Америка не е срцето“ од Елејн Кастиљо (2018)
Херојот оди со неколку имиња. Наречена Џеронима Де Вера, на Филипините таа е позната како Ниманг. Но, по пристигнувањето во Милпитас, во близина на Сан Франциско, нејзината седумгодишна внука го именува нејзиниот херој. Тоа е прекар истовремено и непријатен и прикладен за жена чиј живот е полн спротивности, од богато воспитување, до една деценија како лекар во Новата народна армија, до две години мачење, до нов почеток во САД. Пристигнувајќи со скршени палци и кршлива надворешност, наклонетоста на Херојот полека се разоткрива. Книгата на Кастиљо е обемна и енергична: остра во испрашувањата на јазикот, имиграцијата и класата, и со смело срце во прикажувањето на искрениот, несентиментален пристап на Херојот кон сексот и љубовта – со работи комплицирани и трансформирани од локалната козметичарка Розалин.
„Стоун Буч блуз“ од Лесли Фајнберг (1993)
„Законот рече дека треба да носиме три парчиња женска облека. Никогаш не сме менувале облека. Ниту нашите сестри драга кралица. Знаевме, а и вие, што доаѓа. Ни требаа засукани ракави, излижана коса наназад, за да го преживееме тоа“. Романот на Лесли Фајнберг е впечатлив и импресивен приказ на лезбејското и транс искуството. Истражувајќи го животот на Џес Голдберг, родово-квир буч лезбејка од работничката класа, која растела во Бафало од 1950-тите пред да се пресели во Њујорк, Фајнберг фрла светлина на ужасната полициска бруталност и квир мрежите на заедница и грижа, и прашува што значи тоа (и што е потребно) да се спротивстави. За подеднакво моќна медитација за идентитетот на Буч, прочитајте ја неодамнешната збирка поезија C+nto & Othered Poems (2021) на Џоел Тејлор, наградена со ТС Елиот.
